jueves, 23 de febrero de 2012

EL APAGÓN (black comedy)
Aurora Sánchez
Es una obra de Peter Shaffer, una comedia de enredo, en la que un joven escultor ha planeado enseñar su obra a un famoso coleccionista, y su novia decide que es un buen momento para presentárselo a su padre, un militar muy estricto, y que este vea que su novio puede ganarse la vida como escultor. A este trio se suma una vecina cotilla, una exnovia que aparece de forma inesperada, y un vecino que regresa de viaje antes de lo esperado. Todo se complicara cuando antes de llegar el famoso coleccionista se va la luz. La obra se presenta con un curioso juego en el que cuando los personajes ven perfectamente, nosotros no vemos nada porque las luces permanecen apagadas, y cuando se supone que los personajes están a oscuras es cuando nosotros podemos verles. Resulta divertida, y los actores con alguna excepción están muy divertidos, especialmente Paco Churruca (el padre de la novia), y Aurora Sánchez (la vecina cotilla) que se lleva la mayor ovación del publico.


ELLING
Se trata de una obra de Ingvar Ambjorsen, sobre dos personas internadas en una institucion siquiatrica, y que después de un periodo de tiempo en el centro, las autoridades deciden darles la oportunidad de reintegarse en la sociedad viviendo en un piso tutelado.La obra resulta muy tierna en la que nos sentimos muy próximos a los protagonistas, no solo físicamente (el escenario esta rodeado de publico por los cuatro lados) sino también en los personal cuando vamos viviendo los miedos que les asaltan, y las dificultades que tienen para realizar tareas tan básicas como pedir comida o salir a tomarse algo en un bar. La obra esta llena de anécdotas divertidas que nos hacen darnos cuenta que en el fondo todos estamos condicionados por pequeños miedos que nos condicionan en muchas ocasiones. La escenografía, donde todos los objetos tienen un tamaño un poco distorsionado, para que veamos el mundo un poco como los protagonistas, resulta muy acertada, pero sin lugar a dudas lo mejor de la obra son los actores que están inmensos, especialmente Javier Gutierrez, que esta impresionante en un papel realmente difícil.

lunes, 20 de febrero de 2012

INCREMENTUM
La obra trata sobre las dificultades de conseguir un aumento de sueldo. Con una escenografía minima, solo hay seis sillas de oficina, una por cada una de las actrices, el texto es muy agil, y resulta divertido. Ahora mismo resulta de una tremenda actualidad tal y como estan las cosas, desde luego merece la pena verla, además guarda alguna sorpresa.

sábado, 18 de febrero de 2012

EL MONTAPLATOS
Se trata de la obra de Harold Pinter, llevada a escena por Animalario, lo primero que llama la atención cuando entras a la sala es que la escenografía alcanza todo el patio de butacas, hay dos camas en el escenario, y todo esta cubierto de plástico negro, incluidas las butacas que están envueltas en bolsas de basura, lo que contribuye a dar a la sala un ambiente de sótano abandonado. Cuando empieza la obra descubres a dos peculiares personajes a los que dan vida Alberto San Juan y Guillermo Toledo y de los que apenas sabes nada. A lo largo de la obra vas descubriendo que hacen allí, y como reaccionan ante una serie de circunstancias extrañas, allí encerrados. Ellos están inmensos, la obra resulta intrigante e irónica a partes iguales, con lo cual la obra te atrapa desde que entras, desde luego para no perdersela, merece mucho la pena.

ANTIGONA DEL SIGLO XXI
En esta Antigona se establece un paralelismo entre la obra clasica, y la actualidad, donde queda patente la vigencia de la historia que se está contando, me parece especialmente interesante el tema del duelo permanete que sufre Antigona (y como ella todas las personas que tienen a sus familiares en las cunetas) al no poder enterrar a sus muertos. La puesta en escena resulta original con un Tiresias camara al hombro siendo testigo incomodo de lo que esta sucediendo, hay momentos interpretativos muy buenos, Montse Diez en su papel de Antigona esta estupenda, y Chema de Miguel como mensajero tiene unos de los mejores momentos de la obra. Pero para mi el escenario resulta demasiado grande, con lo que no te deja ver bien la cara a los actores y tienes que seguir la escena en la pantalla que hay al fondo del escenario. Por otra parte la música en algunas escenas se hace demasiado presente, y resta dramatismo a algunos momentos de la obra.
                                 Montse Diez como Antigona
                                 Chema de Miguel como mensajero

viernes, 17 de febrero de 2012

LLAMA UN INSPECTOR 
Esta obra trata sobre un inspector que se presenta en el hogar de una familia adinerada que esta celebrando la pedida de mano de su hija para investigar lo que parece ser el suicidio de una joven, esto desencadenara una serie de acontecimientos en la familia.
Los diálogos son muy incisivos, y a través de esta investigación queda de manifiesto como es la sociedad en la que viven estos personajes. Resulta tremendamente actual, y desde luego le hace a uno plantearse muchas cuestiones sobre la sociedad en la que vivimos.La escenografía esta cuidada hasta el mas mínimo detalle, lo mismo que el vestuario, aunque lo que resulta realmente destacable son las interpretaciones, especialmente las de José María Pou (el inspector Goole), Carles Canut (Arthur Birling) y Victotia Pages (Sybil Birling).
Una delicia con final sorprendente.Mejor no perderla.

jueves, 16 de febrero de 2012

LA MECEDORA

Se puede disfrutar de esta joya en la sala Francisco Nieva del Teatro Valle-Inclan, es una obra intima, que te envuelve en un ambiente tranquilo, y que te hace reflexionar sobre el mundo editorial, donde como en cualquier buena empresa es mas importante el beneficio empresarial que la calidad de los libros publicados. La escenografia representa una casa elegante de un alto ejecutivo cuidadosamente desprovista de libros, donde se produce el intercabio de puntos de vista, de un lector de libros recien despedido (Helio Pedregal, deliciosa su irrupcion en la casa de su antiguo jefe), y el alto ejecutivo que le ha despedido (Eleazar Ortiz, perfecto en sus silencios), sin olvidar la interesante aparicion de un joven artista (Daniel Muriel)  relacionado con el alto ejecutivo. Desde luego una obra para no perderse.
AGOSTO (Condado de Osage)

Agosto de Tracy Letts, se representa en estos momentos en el Centro Dramático Nacional, es la historia de una familia y sus problemas en la America profunda, una madre adicta, con una infancia muy dura, incapaz de exteriorizar sus sentimientos hacia su familia. La madre es Amparo Baró, que despues de muchos años sin subirse a las tablas demuestra que sigue siendo una de las grandes, esta espectacular. Entre las hijas destaca por supuesto Carmen Machi, que esta inmensa en esta obra (bueno como siempre, que decir de su interpretación de Helena de Troya en "Juicio a una zorra"). El resto del elenco tambien esta estupendo, a destacar Antonio Gil marido en la obra de Carmen Machi, siempre perfecto en su papel.
La escenografía resulta impresionante, una casa familiar con tres plantas y ese ambiente de hogar muy "vivido", y para mi el toque definitivo es la musica que acompaña la historia perfectamente.
Es una obra dura, de personas heridas que han sido incapacez de decirse lo que sienten, incapaces de darse afecto. Para mi una de las obras imprescindibles de esta temporada.